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“BRUT” à l’IFT : dix artistes et mille récits autour du patrimoine vivant tunisien

13. Mai 2025 um 22:27

Dix artistes visuels participent à l’exposition “BRUT – Regards croisés – Patrimoine vivant tunisien” qu’abritera la galerie de l’Institut Français de Tunisie (IFT) du jeudi 22 mai au jeudi 5 juin 2025.

L’Institut français a annoncé une exposition “pour rendre hommage au patrimoine vivant tunisien” à travers les œuvres de Samia Achour, Asma Ben Aissa, Mehdi Benedetto, Sellema Goucha Essayem, Skander Khelil, Irane Ouanes, Olivia Grasshoff Rassas, Reem Saad, Hada SaÏdani, Laurence Bauza Peyron.

Organique et exaltante, “BRUT” célèbre la Terre, le Marbre, l’Argile, la Céramique, la Peinture, les Tissus et les Pierres, à travers un parcours atypique inspiré par la nature et le vivant. À chaque étape, une histoire se dévoile, un personnage prend vie, et une vision s’exprime.

Tout commence par une rencontre, fortuite, comme la vie sait tant bien nous en offrir. De cette rencontre naît une amitié, puis un lien profond, et enfin un rêve : celui de partager ensemble une force qui anime tout artiste, l’expression. Expression de soi, de son âme, de son corps, de ses idées, de ses perceptions et de ses convictions profondes.

“BRUT” est une exposition unique, où les esprits se libèrent et les regards se croisent. Composée de 10 artistes unis par le travail manuel, cette exposition témoigne de la diversité et la richesse des expressions artistiques issues des traditions artisanales.

Les artistes exposants dans “BRUT – Regard croisés – Patrimoine vivant tunisien” :

●Samia Achour
C’est l’histoire d’une femme qui se cherche…
Le point de départ à toute création est souvent un mot-clé : puissant, frivole, exubérant, dynamique, inattendu… Inspirant des formes modelées dans une terre argileuse que des textures et des couleurs viendront sublimer telle une poésie. Poésie des formes, terre capricieuse guidant nos mains et nos pensées sur notre planète Terre où trois éléments sont essentiels à sa survie, l’eau pour son modelage, l’air pour son séchage et le feu pour sa cuisson.

●Asma Ben Aissa
C’est l’histoire d’une femme qui brode son histoire…
Asma s’intéresse fondamentalement au paysage en tant que notion esthétique, où l’expérimentation est mise au service de son art. Son travail explore les thèmes de l’habitat, de la transmission, de l’architecture, des espaces intérieurs et extérieurs, des transformations sociales et du patrimoine local, faisant écho à la relation entre la construction environnementale et les expériences personnelles.

●Mehdi Benedetto
C’est l’histoire d’un homme qui se cherche…
Mehdi Alexandre Benedetto est depuis plus de vingt ans mosaïste et sculpteur maniant le marbre et les pierres semi-précieuses. Il conçoit et réalise des articles de décoration en marqueterie de marbre et mosaïque. Il expose régulièrement depuis l’an 2000. En 2004 et 2005, il a été choisi pour décorer les vitrines mythiques de Hermès à Paris.

●Sellama Goucha Essayem
C’est l’histoire d’une femme qui balade ses cartons…
Grandie entre deux continents, deux pays, deux nationalités, deux langues maternelles, Sellama est une citoyenne du monde… Peinture acrylique, encre acrylique, aquarelles ou encore pastels pour le dessin, elle explore sans cesse un champ immensément grand. Chacune de ses œuvres représente un instantané d’une émotion capturée. La découverte de la sculpture n’a fait que renforcer son envie de continuer à explorer un univers infini, un monde riche de surprises et de possibilités.

●Skander Khelil
C’est l’histoire d’un homme qui travaille de 7h à 12h…
Tout commence il y presque 40 ans. Autodidacte, Skander fait de la sculpture sur pierre son métier et passion. On peut dire aujourd’hui qu’aucune pierre -marbre, albâtre, calcaire, serpentine, sélénite, grés…- ne lui résiste. Il joue avec les formes, mettant en valeur les textures de la matière, sorte de jeu entre lui et son œuvre. 3 D, bas-relief, haut-relief, tout l’amuse, le fatigue, l’inspire !

●Irane Ouanes
C’est l’histoire d’une femme qui rêve…
Artiste sculptrice tunisienne autodidacte et éclectique. Ancienne enseignante de langue et littérature françaises, elle a exercé pendant vingt ans avant de se consacrer pleinement à sa passion artistique à partir de 2017. Son univers est marqué par une approche libre, engagée et profondément humaine, mêlant matériaux bruts, humour, critique sociale et poésie visuelle.

●Olivia Grasshoff Rassas
C’est l’histoire d’une femme qui unifie pigments, matière et couleurs…
Diplômée de l’École Supérieure des Arts et Techniques de la Mode (ESMOD) à Paris, Olivia a été, pendant 32 ans, professeure de stylisme à ESMOD Tunis. Elle y développe parallèlement une passion pour les arts visuels, avec plusieurs expositions dans les domaines de la céramique, de la peinture et de la création vestimentaire.

●Reem Saad
C’est l’histoire d’une femme qui veut vivre et non survivre…
Reem Saad est une artiste visuelle et pédagogue tunisienne. Depuis 2006, elle développe une pratique artistique singulière, mêlant aquarelle, dessin, photographie et création artisanale. En 2012, elle initie ses “Aquarelles Introspectives” ( AI fait-main), une technique minutieuse basée sur la représentation de cellules colorés, évoquant des mosaïques organiques à l’eau.

●Hada Saïdani
C’est l’histoire d’une femme qui lutte…
Pendant longtemps, nous sommes allés, avec mes enfants, à la montagne récupérer la terre. Puis, c’est devenu trop physique et trop fatiguant pour nous, et avons excavé dans notre jardin. Quand, la météo le permet, je descends dans le trou et récupère de la terre. D’ailleurs, la réserve pour l’hiver prochain est prête.L’amour de la terre pour moi, est quelque chose de naturel, ça circule dans tout mon être. Cela s’est enraciné en moi.

●Laurence Bauza Peyron
C’est l’histoire d’une femme qui aime la vie…
Artiste autodidacte, ses créations en argile modelée sont inspirées par la nature et le vivant : personnages, animaux et arts primitifs, utilisant un mélange harmonieux de techniques et de matériaux. Son approche libre et exploratoire lui a permis de développer un style spontané et intuitif, influencé par son parcours de vie autour du monde : Algérie, Chili, Canada, Espagne, Grèce, France et Tunisie.

L’exposition sera ouverte au public du lundi au samedi (sauf le dimanche) de 10h à 17h.

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« Arbres de Vie » à la Galerie Yosr Ben Ammar : Histoires croisées

10. Mai 2025 um 18:40

Hommes et femmes se sont prêtés au jeu de la mise en scène, embarqués dans une aventure créative inédite. Réunissant des objets de tous horizons qui ont servi de décors, ils ont contribué à la création d’installations théâtrales qui donnent l’illusion d’être des peintures.

La Presse — Dans le cadre de la 6e édition de l’événement artistique pluridisciplinaire «Phosphor Creative District» qui se tient à Bhar Lazreg, à Yosr Ben Ammar Gallery, Nicolas Henry présente son exposition «Arbres de Vie».
N.Henry est un artiste photographe, metteur en scène et plasticien français diplômé des Beaux-Arts de Paris. Son écriture, très personnelle, se développe à la frontière entre le portrait, le théâtre et l’installation. Il fait jouer des personnages dans des univers oniriques construits par des communautés entières. Ses travaux mixant écriture, photographies, et sculptures ont été exposés dans le monde entier. Parallèlement à une carrière d’éclairagiste et de scénographe dans le spectacle, il a parcouru le monde en tant que réalisateur pour le projet «6 milliards d’autres» de Yann Arthus-Bertrand, il en a assuré la direction artistique lors de l’exposition au grand Palais à Paris. Il sort en 2016 un livre sur les communautés «Contes imaginaires autour du monde – World’s in the making» aux Editions Albin Michel, qui fait suite à sa série de portraits des ancêtres du monde entier «Les cabanes de nos grands-parents» et lui vaut le prix Méditerranée du livre d’art 2017. Commissionnée par Christine Cibert, son exposition personnelle «Arbres de Vie», qui se poursuivra jusqu’au 7 juin 2025, est le fruit de son séjour à El Mansoura, dans la région de Kesra où il est allé à la rencontres de ses habitants et de ses arbres millénaires entre caroubiers, oliviers et figuiers de Barbarie. «Nicolas Henry ne cesse de mettre en lumière des histoires de vie et de nature croisées sur sa route, ici et là. Après avoir photographié des acacias, des baobabs et des balanites au Tchad et au Sénégal, il expose pour la première fois en Tunisie sa nouvelle série intitulée «Arbres de Vie». Cet univers onirique, poétique, humaniste et écologique y est dévoilé», lit-on dans un texte présentateur de l’exposition. Hommes et femmes se sont prêtés au jeu de la mise en scène, embarqués dans une aventure créative inédite. Réunissant des objets de tous horizons qui ont servi de décors, ils ont contribué à la création d’installations théâtrales qui donnent l’illusion d’être des peintures. A découvrir.

Dar El Founoun accueillera une exposition inédite dédiée aux talents artistiques régionaux

10. Mai 2025 um 13:15

Dans le cadre de la valorisation des talents artistiques au-delà de la capitale et du renforcement de la présence des créateurs issus des régions intérieures, le ministère des affaires culturelles s’apprête à lancer une nouvelle exposition consacrée aux arts plastiques. Intitulée “Expo d’Arts Plastiques : Empreintes et Diversités”, cette exposition se tiendra le samedi 14 juin 2025 à la Maison des Arts du Belvédère à Tunis (Dar El Founoun).

Pensée comme un espace d’expression et de reconnaissance, cette initiative entend mettre en lumière les parcours singuliers d’artistes confirmés et émergents, œuvrant dans des contextes souvent éloignés des circuits classiques de diffusion. L’appel à participation est ouvert à tous les artistes plasticiens, sans restriction de techniques ni de supports. Les artistes intéressés sont invités à prendre contact avec les délégations régionales des affaires culturelles dont ils relèvent, et à déposer leur dossier de candidature au plus tard le vendredi 16 mai 2025.

Cet événement qui consiste en l’organisation une exposition collective deux fois par an, vise à accompagner les artistes plasticiens dans leur parcours, à offrir une opportunité aux jeunes talents et à rendre hommage aux figures artistiques confirmées dans les régions. En parallèle de l’exposition, un catalogue et un guide de présentation des artistes participants seront réalisés, afin de constituer un outil de référence et de contact entre les créateurs et les différents acteurs du secteur des arts plastiques en Tunisie.

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